观点：把握创意和市场间关系 助力实现优质内容融合生产

黄佩、杨丰源在文章中提出，“信息社会”提倡的“弹性”观念在网络游戏产业发展过程中得到延续，该产业的从业者涉及创意(美术)、管理(策划)和生产(程序)三类重要的内容生产环节，三类创意劳动形成了新型的内容融合生产模式。

文章主要针对以网络化基础为支撑，从快速反映客户需求的协作生产为理论切入，以美术人员中的创意劳动者为例，分析了网络游戏与信息社会的内容生产的关系，同时以美术人员的创意劳动为例，详细分析美术人员进行内容融合生产的特点。

文章认为：第一，中国网络游戏的发展与全球电子游戏产业的分工协作有密切关系。从原来主要以代工为主，转向拥有自身专业化分工的产业，网络游戏显示出极强的艺术技术融合、多工种协作等特征，这与“信息社会”所强调的网络化特征匹配，也是内容融合生产的基础。

第二，网络游戏的美术人员所从事的绘画活动，是个体通过网络协作不断对创意进行拆分和重组的过程。在这个过程中，具体的分工会变得更加精细，从而提高整体生产的效率。它既要求个人具有良好的艺术基础技能，同时要掌握辅助艺术生产的技术手段，而且对于整个生产链条中如视觉设计、三维建模等涉及艺术与技术融合的相关知识也需要有综合的认知，才能适应生产过程中可能对内容风格的随时调整。

第三，作为新型的文创劳动者，网络游戏的美术人员需要在公司盈利要求和自主创意之间找到平衡。创意产业需要其创意劳动者保持创造性和新颖性，但同时也需要考虑市场的具体接受程度。美术人员可以在艺术风格中保有一定的自主能力，但是又必须听从项目制工作的具体规则约束。“多技能、边学边做”。在行业中，能够深刻把握创意和市场之间关系的人才，是实现优质的内容融合生产的关键。

总之，在文化科技深度融合的浪潮下，文创产业将会在新的生产、消费和传播模式中进一步推动文化融合发展。身处其中的从业者，能感受到诸如文化数字化转型、跨界协作、一专多能要求，这就提示我们要及早从学校培养、产教融合教育以及从业人员培训等方面打开新的思路，才能应对新经济时代对从业人员的需求。